ＹＣＡＭの自動ドアの前に立つ。中からす〜っと、いつもとは違う風。
佐藤時啓の光微粒子…私はこれを待っていたのかもしれない。

　一階フロアに正八角形のブースが3個。内2個の出入り口は接続している。
単独の展示ブースの入り口をくぐり抜けると、《一の坂川※１》。
市街地を流れるこの川は京都の鴨川に見立てられ、今なおその情緒が残る。
紛れもない山口…。今ある暮しの根底感が漂っている。
　接続された2個のブースの内、一つには、《常栄寺・雪舟庭※2》。
出入り口でその八角形は半割されている。寺院内部のクラクラするくらい整然とした畳と、冬の枯れた庭の対比が見事で、このスペースでは思わず「お行儀座り」する。
ここで歴史的なものを見せたかと思うと、隣は《西門前商店街の端※3》しかもアーケード商店通りの4面はガラス隔てた戸外に設置。ふいを突かれる。
これにより商店街通りを抜けていく太い線と、他方の路地裏商店の軒並みとの対比が深まる。
　
　ＹＣＡＭはオープン以来、第一線で話題の映像、ダンス、演劇などを見せている。
まだ日が浅いためか、企画が上等過ぎなのか、館内に地元住民の暮し圏という雰囲気がない。
地元臭の良し悪しを問題にしているのではない。ただ、ＹＣＡＭが市民に近づいたことは確かであろう。
「ここは、山口市の情報芸術センターだ」と。
　気になるのは、「ワンダリングカメラｉn山口」の作品3点、撮影当日のビデオ2点、韓国での写真２点が
スタッフ以外通ることない通路に展示してある。とても、良い作品である。この作品群も佐藤時啓＋ルチーダフレンズ（市民ボランティア）を語るに外せない。「展示はこちら」と、とても小さい立看板はあるのだが、悲しいほど不自然で、人気（ひとけ）のない、ひっそりとした展示場所。ワンダリングプロジェクトの意義や、ルチーダフレンズたちが佐藤時啓からもらったアート心をこれからどう生かしていくか、市民にどう仕掛けていくか、彼らに期待しているならば、相応の展示場所を与えるべきである。

　さて、最初出会った佐藤時啓は《3・4・5角・宇部のカメラ》、彫刻作品だった。
鉄の要塞風のドーム型で外壁は苔（モスインネット）。
内壁の肌を、なんと、湖水でゆらめく光と芝生の光の対比映像で仕上げた。
　広島市・旧日銀、最上階での作品。天井に浮かんだ白い飛行機に市内ビル街を映した。
2度行った。2回目に見た時はガスが抜けているのか、わずかだが、飛行機が下がっていた。
この除々に落ちていく飛行機は国籍・機種が特定されていないだけに、深い歴史、今ある繁栄のこと…、（スクリーンの“白”はあたり前とはいえ）私が最も好む色、“白”という色が持つの意味まで考えさせられた。
　南有馬町（長崎）漁協旧漁船修理小屋での《南有馬のカメラ》。ここでは、水平に置かれた舟形の板と垂直に下がったスクリーンに“生活の糧としての海、生活の場としての海”を映し出した。そして今回の山口…。
どこに行っても、光の束ひとつで、その地全体を、さりげに見せる

日記にはこう書いた。（実はご本人にも言ってしまった）
「佐藤時啓、あんたは開拓者だ」

※ 1，2，3　いずれも、佐藤時啓新作の《360°カメラ（同時に360°撮影できるようにカメラを配置した複数によるカメラ）》で撮影。従って、フィルムの配列・数（縦3枚周囲八枚）に応じた展示になっている。
　

TEXT 友利香